汉武雄风变“活埋汉武帝”？公共艺术需照顾公共审美

汉武雄风变“活埋汉武帝”？公共艺术需照顾公共审美
樊邦平

近日，甘肃瓜州在戈壁沙漠中打造的文旅雕塑项目《汉武雄风》引发广泛讨论。该雕塑由红砂岩雕琢而成，高达15米，仅头部露出地面，身体部分则隐于沙土之中。因其表现手法独特，且汉武帝眉头紧皱、神情凝重，被大多数网友认为雕塑不仅缺乏艺术美感，而且矮化了汉武帝的光辉形象，其给人的直观感觉像是“活埋汉武帝”。尽管当地相关部门同志解释，雕塑出自业界名师，其创意是“以祁连为躯”，意在展现汉武帝的壮志豪情，以及汉唐雄风与戈壁苍茫交融的诗意。但这样的解释难以被网友接受，目前，该讨论仍在激烈进行。


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事实上，类似的争论已不是第一次发生。近来，无论是云南人体蜈蚣雕塑，还是山西太原的骏马倒立雕塑，各地多个艺术作品引发热议，暴露出当下公共艺术作品的立意表达和大众审美之间存在一定差异的事实。

艺术是源于生活又高于生活的创作，思维表达极具主观性。追求卓越，与众不同，不断创新，是艺术创作的关键内核。从纯粹的艺术欣赏来说，我们应当尊重每一件艺术作品的独立思想和表达，但在公共艺术范畴，这样的创作立意则需要转变。

公共艺术承担着弘扬公共价值，传承历史文化，凝聚大众审美的职责使命，其公共属性是创作者必须要认真考虑的。因为艺术创作一旦进入公共空间，便不再是艺术家个人表达的事了，而是需要兼顾地域景观、文化记忆与公共审美的特别创作。前卫的艺术语言固然重要，但如果与大众的审美习惯和历史认知形成过大鸿沟，其社会价值便会打折扣，因此公共艺术还是要平衡艺术创新与公众的接受程度。

当然，我们也看到，在实操层面，要实现公共艺术的大众审美和艺术表达完美统一，并不是一件易事，不少文艺创作者或项目单位甚至常常面临创作焦虑，也会在追求精致前卫艺术和照顾大众审美间左右徘徊，无法决断，有的还会陷入孤芳自赏的怪圈。要解决这一问题，就需要艺术创作者和项目单位端正创作立场，站位公共审美，站稳群众立场。唯有如此，才能让艺术作品真正充满生命力和传播力。

文艺创作为了谁的问题，是一个根本的问题，原则的问题，80多年前，毛泽东在延安文艺座谈会上讲话时便提出：我们的文艺，是为“中华民族的最大部分”、为“最广大的人民大众”服务的。时至今日，“人民性”仍应是中国文艺的关键词，源于人民、服务人民也依然应该成为广大文艺工作者的共识。

来源：四川在线